2011年3月27日 星期日

刻畫一個夢海報創作

刻劃一個夢是我研究所學習生涯的第一個任務.主要方向是傳統工藝創意加值的產業合作.把創意設計加入文化商品.讓高中職生可以了解設計不只是設計.把他加入到傳統工藝上.更是一個所謂的美感經濟.
這次計劃我們找了木器為創意發想的傳統工藝.因此我想要用線條表現.並且把立體雕塑的東西平面化!營造出一種夢想天空的想像畫面.背景並以主題的木文為主!!


時代轉變下的時尚大師 保羅.波烈

一、1910年代以前(新藝術運動)的服裝風格與變化
    二十世紀初期的西方世界,常以「La Belle Epoque」與「The Age of Opulence」來形容或指稱當時,是個充滿歡樂、優美與財富的時代。「Art Nouveau」(新藝術運動)這種風格,對服裝造成相當顯著的影響。例如,以「Sbend」位主的服飾體態輪廓美;體態上也運用穿著「束腹」,來形成一種強調S線條的審美輪廓美,就是塑造出「豐滿的乳房、纖細的腰身、圓翹的臀部」;充滿柔性華麗而具浪漫色彩的裝飾性;以及寬大、誇張、奢華的女帽等。




、1920年代後裝飾藝術(Art Deco)的時代背景
    裝飾藝術(Art Deco)是一種重裝飾的藝術風格,同時影響了建築設計、工藝設計、服裝設計、平面設計、繪畫創作等的風格,它的名字來源於1925年在巴黎舉行的世界博覽會及國際裝飾藝術及現代工藝博覽會(Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes)。裝飾藝術運動是在19201930年代在法國、美國和英國等國家興起的一種特殊的藝術風格,然而當時並未在美國流行,大約1928年,快到現代主義流行的1930年代前才在美國流行。換句話說裝飾藝術運動與現代主義運動幾乎是同時間發生與發展,因此,裝飾藝術受到現代主義影響很深。一般大眾認為裝飾藝術運動是對當時的新藝術運動(Art Nouveau)的反動,在當時他們認為,英國的「工藝美術運動」和產生於法國,影響到西方各國的「新藝術運動」都有一個致命缺陷,就是對於現代化和工業化形式的斷然否定,因此一批藝術家和設計師敏感的了解到這時代的必定性,並且又受到以下非常特別的因素影響:
1、埃及等古代裝飾風格的借鑒
2、原始藝術影響
3、舞蹈藝術的影響
4、汽車與現代工業的影響



在時代的影響下出現了影響時尚界的保羅.波烈

   保羅.波烈,是一位充滿幻想的時裝大師1879年4月生於巴黎,他的一生和事業都在巴黎,他在巴黎度過了最輝煌和最慘淡的時光。保羅.波烈是位布商的兒子,但從小就與服裝結了緣。
    保羅.波烈十二歲時,不斷尋找機會結識藝術家,也常常溜進時裝發布會場,默默地欣賞當時的流行服裝。 稍長,保羅.波烈到一家雨傘工廠工作,他收集起廢棄的絹布片,試做了第一件東洋風味的服裝。同時他開始繪製服裝設計圖,他的設計被一位女服裝師購去,並約定繼續購買他的設計,這大大鼓舞了波烈在這一領域發展的決心。
    二十歲那年,保羅.波烈的才華得到了巴黎著名時裝師杜塞的賞識,他被聘為杜塞的特約服裝設計師。杜塞也是印象主義繪畫和非洲木雕的收藏家,他送波烈到一個好裁縫那兒學手藝,並鼓勵波烈大膽地“在社會的大海裡游泳,千萬不能溺死。”
    在杜塞老師的鼓勵下,二十四歲的保羅.波烈在歐伯街5號開設了自己的時裝店,儘管店面簡陋,但由以後成為他妻子的蒂妮斯(Denise )小姐為他展示的“革命”主題的服裝獲得各界人士的青睞。保羅.波烈的設計開始從矯揉造作的S形中擺脫出來,趨於簡潔、輕鬆,這時期他的造型線特點是提高腰節線,衣裙狹長,較少裝飾。不過,到1908年前,他的設計尚帶有明顯的法國革命時期服裝的痕跡,因此,他的作品不免引起同僚們的藐視,並被當時法國《藝術與時尚報》稱波烈低趣味。保羅.波烈為韃靼主題的藝術喚醒並欣喜若狂,繼而進一步激發了他改變歐洲緊身服裝的革命思想。很快設計出一組組以東方民族服飾為啟迪的新時裝。他推出的一種中國大袍式寬鬆女外套很快獲得巴黎女性的歡迎,他為它命名“孔子”。之後,保羅.波烈又推出以“自由”命名的兩件套裝亦是吸收了東方服裝的剪裁方法。他說:“這時我對傳統的束身衣,已有成熟的看法那就是從頸到膝都被束縛的女性軀體,必須要求解脫。”

    保羅.波烈首先廢除緊身胸衣,他一反歐洲傳統束腰、緊身的衣著方式,大膽吸收了阿拉伯穆斯林婦女服裝的寬鬆、隨和样式,使解放了的身軀和精緻的絲綢共同產生一種輕鬆優雅美,這無疑帶給歐洲女性一股自由的暖風! 當保羅.波烈的模特穿著被稱之“驚人之作”的東方服飾攜帶佩刀出現在一次晚宴上,全場轟動,保羅.波烈成功了。巴黎被保羅.波烈的設計征服了。整個歐美,他的聲望在第一次世界大戰前達到了頂峰。
1925年,他把店搬到維多伊曼三世大通角的一座舊貴族公館裡,並耗巨資把內部庭院整修得如同凡爾賽宮一樣,那裡置放中國佛像等東方藝術品,他有意創造出彷彿置身於東方太古的氛圍裡。揮金如土的保羅.波烈在那裡經常舉行規模盛大的服裝祭典。這是一種保羅.波烈特別喜愛的演劇式舞會,他以天方夜譚或路易十四宮廷生活為故事情節,讓所有賓主都成為情節中的一個角色,全套行頭、道具和場景都力求仿古,讓賓客們在祭典中盡享東方藝術之美妙。
    他還常常舉辦奢華的音樂會、芭蕾舞會,終因開支龐大,入不敷出,他先後於1924、1929、1935年宣告破產。不順遂的事接踵而來,1928年妻子同他仳離;他的設計日益失寵於巴黎女子,晚年窮困潦倒。1935年,保羅.波烈了震顫麻痺症,纏綿病榻九年以後,1944年,一代巨匠保羅.波烈在巴黎慈善醫院去世





保羅.波烈十分酷愛東方藝術,所以,俄國芭蕾舞則是他創作思想飛躍的契機,他的許許多多服裝,無論是寬鬆的款式還是面料的選擇,無不帶有鮮明東方服飾的痕跡。


     ”1913年,保羅.波烈創作了大量“穆斯林風”的服裝,這種設計主要特點,是吸收中東和日本和服的外型,改變傳統的西式裝袖,而是東方式衣片的延伸。 這種款式使人體曲線不再在服裝上強調出來,這同西方歷來追求的官能刺激大異其趣,在西洋服裝史上,確是一次了不起的創舉。



保羅.波烈(Paul Poiret)的服裝設計我們看到了一位時尚大師在一個時代的轉變下,如何用自己的作品表達外在的文化或事物給予的衝擊,他的服飾改革與異國風情及大量的鮮艷色彩產生舞彩繽紛的世界,都深深影響未來的發展,他代表的不只是個美好時代,更是一個炫麗經典。